Michel Camilo Trio
愛JAZZ的朋友們應該不陌生
曾獲三座葛萊美獎、一座艾美獎、兩座西班牙音樂獎的Camilo
出生於多明尼加的音樂世家
從小與琴鍵共處
十六歲即成為國家交響樂團的一員
母國的背景
令他作品瀰漫著加勒比海地區特有的拉丁風格與俐落節奏
拉丁風格+多變化的節奏
讓JAZZ變得不再只是單一
星期六一早 快速地上去台北
台北的天氣 比預期的來的不悶熱
下午兩點
先到兩廳院會場演前導聆

Michel Camilo Trio三重奏
會場中非常多人

裡面太暗----拍照時非常晃

個人非常喜翻Michel Camilo Trio的演奏
在聽這場音樂會時
看不到Camilo 的手  在哪
可見得~~速度快到應該超過hit120以上
Jass 一直是我很喜翻的曲風
豐富又活潑
聽完這場真是不虛此行
雖然長途到台北
一整天真是累到爆
但是聽完之後
感想很多
感謝主 我又活過來了

corgipung 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


無意間跟同事在找尋全球運通卡的廣告歌曲
B同事實在是太厲害了
在YouTube找到原始資料的起源
一一跟大家介紹

corgipung 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()



自由時報 特約記者曹姮報導
 
年僅二十歲的日本全盲鋼琴家Nobuyuki Tsujii,
七日(台灣時間八日)在美國德州沃斯堡舉行的第十三屆范克萊本國際鋼琴大賽中技壓群雄和十九歲的中國青年鋼琴家張昊辰並列首獎
這是該獎項成立四十七年來首次由亞洲參賽者摘下首獎獎座
也是該獎項迄今第二次由兩人並列首獎 
Nobuyuki Tsujii更是第一位獲得這項殊榮的視障音樂家 
四歲學琴 七歲拿下第一座冠軍 Nobuyuki Tsujii的父親是婦產科醫生
母親逸子則曾擔任播音員 
Nobuyuki Tsujii雖然一出生就全盲
可是他對音樂的感覺非常敏銳在他很小的時候就展現了驚人的音樂天份
在他才兩歲三個月大的時候有一天當母親不經意地哼著「聖誕鈴聲」的時候
他立刻用手中的玩具鋼琴正確地彈奏出整條曲目
父母發現他的天份
於是讓他從四歲起開始學琴,短短三年就有了驚人成果
Nobuyuki Tsujii七歲那年
得到全日本盲學生音樂比賽鋼琴部門第一名十歲首次與交響樂團合奏。
除日本外 Nobuyuki Tsujii還曾經受邀前往美國、俄羅斯、法國等地演奏也曾在二○○○年到台灣表演
二○○五年Nobuyuki Tsujii在蕭邦鋼琴大賽獲得「批評家獎」後
受到世界矚目 先天全盲「指尖宛如長眼睛」 
Nobuyuki Tsujii不像正常人能夠看著樂譜練琴
雖然有點字樂譜
但他說那樣太花時間所有曲目都是請老師錄下來
反覆聽過之後才自己練習
他的老師橫山幸雄也誇讚
Nobuyuki Tsujii的指尖就好像長了眼睛一樣
沒有人相信他是看不見琴鍵的。

corgipung 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


音樂神童~~

corgipung 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()


在繁忙之餘
一邊練習
一邊念書
一邊工作....

corgipung 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


1873年 4 月 1 日出生於賽姆約諾夫,出身名門,家族是俄羅斯貴族,父
親擔任皇家禁衛隊隊長,擁有分封領土,然因父親不斷揮霍,
加上共產主義興起農奴獲得解放,家族遂逐漸沒落。
9 歲時母親呂波芙 . 布塔柯娃 ( Lyubov Butakova ) 帶著他離開父親,遷往聖彼得堡。

之後進入聖彼得堡音樂院就讀,在音樂院裡他天生的音樂才能使他都能輕易的通過考試,
可是一般科目幾乎使他被退學。
在姑姑的兒子建議下,
拉赫曼尼諾夫被送往與尼古拉 . 慈威列夫學習。
慈威列夫的訓練是出名的嚴格,他常將他覺得較有前途的學生安排在家裡寄宿,
當然
拉赫曼尼諾夫也不例外。他除了密集的鍵盤彈奏訓練外也經常去聽音樂會,
看歌劇、芭雷與話劇。另外慈列威夫每週日都會在家裡舉辦聚會,
莫斯科所有的音樂巨星都會去作客,其中還包括魯賓斯坦與柴可夫斯基。
慈列威夫的寄宿生經常有機會在這些大師面前演奏,
這讓拉赫曼尼諾夫學得不少經驗。

在夏天裡,慈威列夫會與學生離開莫斯科去別處避暑,通常是到南方的克里米亞半島,
並在那裡學習基礎和聲學,以便回去莫斯科時能進入阿倫斯基的和聲班中學習。
這個時候
拉赫曼尼諾夫也開始自己學習作曲,不但寫了鋼琴獨奏曲,甚至還寫了管絃樂曲。

corgipung 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()



1797 年 1 月 31 日出生於維也納郊外的李希典塔爾村莊他的父親是農民出生的小學老師,
後來開創了一所私立小學,親任校長,母親是廚師,由於生活貧困,父母所生的14個孩子,
只養大了五個。舒伯特所受的音樂教育非常有限,舒伯特小時候由父親教他小提琴,
大哥教他鋼琴,
十一歲進入皇家學院 ( Imperial College , Konvikt )攻讀音樂,
住進神學院宿舍,加入維也納宮廷禮拜堂合唱團(今維也納少年合唱團)高音部隊員,
直到十六歲因變聲不能再演唱童聲高音才離開 。
期間,前往薩里耶利 ( Antonio Salieri ) 
門下接受三年正規的作曲課程,
所有的音樂知識幾乎全賴自己的摸索與努力。 
同時他在他父親的學校裡擔任助教師,
此期間的創作如   F 大調彌撒曲、魔王、野玫瑰…等。
他早年就展現了非凡的音樂才華,
經常為家中和友朋之間的演奏,譜寫歌曲管弦樂曲和室內樂曲。
並在學校管弦樂團擔任小提琴手,還為這個樂團寫作了他的第一號交響曲﹝一八一三年﹞。
1812年以作品1的名義出版「魔王」一曲時,已經譜寫了將近七百首的樂曲。
一八一四年十月十九日,舒伯特為歌德的詩《紡車旁的麗卿》譜曲,
有人認為這是德國藝術歌曲的濫觴,此說雖不見得壇精確,
但這首歌卻打開了舒伯特創作靈感的閘門。
一八一五年,舒伯特就創作了一百四十首砍曲。在他短暫的一生﹝三十一年﹞當中,
一共創作了六百多首歌曲,所以被稱為「藝術歌曲之王」。

corgipung 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


喬治蓋西文於1898年9月26日出生在美國紐約的布魯克林區。
他的父母親是在1891年由俄國移民到美國的猶太人,
蓋西文是在他
們移民美國之後的第七年出生的,家中排行老二。
由於家境並不富裕,本來家裡要培養大兒子,
也就是艾勒.蓋西文(Ira Gershwin),學習音樂,
但是沒想到本來只是街頭頑童的喬治,
在街頭玩耍的時候,聽到魯賓斯坦的曲調,
而對音樂發生了興趣,但是他也只接受過一點鋼琴教育,音樂的啟蒙,
仍然是來自於布魯克林區的黑人,在街頭的歌唱和舞蹈。
也正是這個原因~
我們才會在這名白人作曲家的作品中,嗅到非常濃厚的爵士風。
他的很多作品都是使用他的哥哥艾勒.蓋西文(Ira Gershwin)所寫的歌詞。
他編些百老匯音樂也編寫古典音樂,他的流行音樂作品也做得相當的成功,
如夏日時光(Summer Time)到現在都還是大家耳熟能詳的流行歌曲。

corgipung 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()


史特拉汶斯基~
俄羅斯人
現在樂派風格
史特拉文斯基是俄國二十世紀重要的作曲家,這是個聰明、思想尖銳的人。
史特拉文斯基原畢業於聖彼得堡大學的法律系,1903年起跟隨里姆斯基-科薩科夫學習音樂。
他最早受人注意的作品中,最重要的是《幻想詼諧曲》。 
史特拉文斯基早期一些最重要的作品都與賈吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團有關,
也是芭蕾舞音樂讓他開始受到大眾的注意。
俄羅斯芭蕾舞團在巴黎巡演時,首演史特拉文斯基的芭蕾《火鳥》、《彼得魯西卡》、《春之祭》。
史特拉文斯基的音樂,管弦樂部分有林姆斯基-高沙可夫的影子,卻更側重節奏。

1914年,史特拉文斯基因健康之故,舉家遷往瑞士,等到他想要回國時,
俄國卻爆發革命,害怕共產黨政權,全家只好留在瑞士,直到20年代初期,
史特拉文斯基遂移居法國,1934年取得法國公民的身份。
在瑞士期間較為重要的作品有《士兵的故事》。第二次世界大戰前夕,史特拉文斯基離開歐洲前往美國,
定居好萊塢。定居美國後,史特拉文斯基的音樂更加自由發展,在完成清唱劇《婚禮》後,
他就再也沒有寫過真正俄羅斯風格的音樂了,這個階段的重要作品有芭蕾音樂《普爾欽奈拉》與《阿波羅》,
歌劇作品《浪子》,《C大調交響曲》與《三樂章交響曲》。


史特拉文斯基創作的最後階段,同時對巴哈之前的音樂與荀伯格的音樂結構產生興趣,
在這兩者影響下產生作品《聖歌》、《洪水》,最受人矚目的作品是芭蕾舞《阿岡》。 
1962年史特拉文斯基曾經回到俄國小住,但他終究無法再忍受俄國的保守風氣,回到美國。
1971年在紐約去世。
文章引自~~
http://www.books.com.tw/exep/prod/cd/cl_composer.php?p_no=0000007186


corgipung 發表在 痞客邦 留言(1) 人氣()

1
Blog Stats
⚠️

成人內容提醒

本部落格內容僅限年滿十八歲者瀏覽。
若您未滿十八歲,請立即離開。

已滿十八歲者,亦請勿將內容提供給未成年人士。